Notes |
Русский: "Сосновый бор" (1872)-это "портрет" досконально изученного прикамского леса, где вырос сам художник. Портрет, глубоко правдивый как в общей формуле, так и в мелких частностях, портрет торжественный по своему строю, требующий известной зрительской дистанции и в то же время откровенно личный по отношению к объекту. При характеристике произведений Шишкина выявляется их нерасторжимая художественная целостность, в них одно качество не существует без другого. Так, в его полотнах не выглядят диссонансами ни порхающие бабочки на фоне могучего корабельного леса, ни медведи, взирающие с вожделением на дерево с ульем в сосновом бору, или полевые цветы, пестрящие золотое море ржи и написанные с благоговейным вниманием. Это единый живой мир природы во всей возможной для изображения полноте его воплощений. Шишкин стремился выявить, запечатлеть устойчивые ценности пейзажа. Он создавал образы, в которых природа выражала себя почти в абсолютной степени. Величественный строй его произведений, производный прежде всего от самого объекта, во многом базируется и на постоянном соотнесении малого и огромного, эфемерного и вечного.
English: Morning in a Pine Forest is a portrait of a thoroughly studied Prikamye forest, where the artist grew up. A portrait is deeply true both in the general formula and in small details, a landscape solemn in its structure, requiring a certain spectator's distance and at the same time deeply personal in relation to the object. As in the other Shishkin's works, there is inseparable artistic integrity: one quality does not exist without the others. Thus, neither the fluttering butterflies against the background of a possible ship wood forest, nor the bears staring at a tree with a beehive in its canopy, nor wildflowers dazzling the golden sea of rye, all painted with reverent attention, look dissonant in his painting. This is the only the living world of nature at all to depict the fullness of its incarnations. Shishkin sought to identify and capture the enduring values of the landscape. He created paintings that expressed nature itself almost to the ultimate degree. The majestic structure of his works, derived primarily from the object itself, is largely based on the constant ratio of small and huge, ephemeral and eternal. |